LA BASE DI TUTTO
Animazione 3D per aziende: video tecnici, prodotto e industria.
L’animazione 3D trasforma modelli CAD e asset tridimensionali in video che mostrano funzionamento, movimento e trasformazioni non sempre riprendibili dal vero. Serve quando un’azienda deve spiegare prodotti, macchinari o processi in vendita, formazione, fiere e campagne.
Loto Studios ha sede a Torino e lavora con aziende e agenzie, anche da remoto. Lo studio gestisce preparazione degli asset, storyboard, animazione, rendering, compositing e output finali. Possiamo partire da CAD, STEP, modelli 3D, disegni tecnici o reference e decidere prima della produzione cosa deve restare tecnicamente fedele e cosa può essere reinterpretato per rendere il messaggio più chiaro.
Il valore non è semplicemente “far muovere il 3D”: è scegliere quali movimenti, sezioni, esplosi, callout e inquadrature servono a far capire il prodotto al pubblico corretto.
APPLICAZIONI REALI
Quando serve davvero un video 3D — e quando conviene riprendere, renderizzare o rendere interattivo.
L’animazione ha senso quando movimento e sequenza sono informazioni, non semplice decorazione. Se il messaggio può essere comunicato meglio con una fotografia, una ripresa reale o un’interazione, scegliamo il formato più proporzionato.
Ha senso quando devi…
Sezioni interne, componenti nascosti, flussi, esplosi e cinematismi possono essere resi leggibili senza smontare il prodotto o interrompere il processo reale.
CAD e dati di progetto permettono di preparare contenuti per lancio, fiera o rete vendita anche quando prototipo e impianto non sono ancora pronti per essere filmati.
Assemblaggio, manutenzione, processo produttivo e trasformazioni diventano più comprensibili quando timing, camera e callout guidano lo spettatore fase per fase.
Automotive, ADV, medicale e product visualization possono richiedere movimenti, ambienti o punti di vista difficili da ottenere con una produzione live action.
Scegli un altro formato quando il problema è…
LA NOSTRA CONSEGNA
Da CAD, STEP o reference a un master video pronto per il canale finale.
La consegna viene progettata attorno al luogo in cui il video verrà usato: presentazioni, rete vendita, formazione, web, social, ADV o fiere. Master e adattamenti vengono definiti prima del rendering finale.
Input: CAD, STEP, modelli 3D, disegni tecnici, storyboard o reference, materiali di brand, durata indicativa, messaggi, lingue e canali di utilizzo.
Output: storyboard o shot list, animatic quando previsto, sequenze renderizzate, montaggio e post-produzione, master finale e adattamenti concordati per aspect ratio, risoluzione, audio e lingua.
Prima di produrre tutti i frame definiamo i punti che richiedono approvazione tecnica o creativa. Questo evita di scoprire a rendering concluso che movimento, inquadratura o sequenza non spiegano il prodotto nel modo corretto.
I NOSTRI SERVIZI
Tipi di animazione 3D che realizziamo.
Le sei applicazioni partono dalla stessa produzione 3D, ma cambiano per pubblico, vincoli tecnici, ritmo e criteri di approvazione. Ogni percorso approfondisce input, consegne e scelte utili al caso specifico.
IL TUO PROSSIMO EVENTO
Prepari una fiera?
Porta il tuo prodotto allo stand.
Trasformiamo CAD, prodotti e processi in video 3D per ledwall e schermi. Chiari anche senza audio, progettati per il loop e riutilizzabili dopo l’evento.
- Loop per lo stand
- Formati per ledwall
- Riuso per web e vendita
Partiamo dal tuo prodotto e dalla data dell’evento.

IL NOSTRO PROCESSO
Storyboard, animatic, rendering: come arriviamo al master finale.
Blocchiamo prima struttura e movimento, poi investiamo nel rendering finale: il costo maggiore non deve essere il luogo in cui scopriamo una modifica evitabile.

Analisi e storyboard
Raccogliamo CAD, modelli, reference e obiettivo del video e definiamo sequenza, durata e punti chiave.
01

Preparazione scena
Ottimizziamo geometrie, materiali, rig e ambiente per il tipo di animazione richiesto.
02

Animatic e revisione
Costruiamo movimenti, camera e timing e condividiamo un’anteprima prima del rendering finale.
03

Rendering e consegna
Completiamo rendering, montaggio, post-produzione e formati finali per i canali concordati.
04
DATI TECNICI E CONTROLLO
Il file CAD è un punto di partenza, non automaticamente una scena pronta da animare.
Prima del preventivo verifichiamo cosa è realmente utilizzabile, quali parti devono restare fedeli e quali elementi servono solo alla comunicazione. È qui che si separa una produzione controllata da un semplice import.
CAD / STEP
Geometria tecnica disponibile
Controlliamo gerarchie, parti necessarie, componenti interni, naming e livello di dettaglio. File pesanti o incompleti possono richiedere pulizia, semplificazione o integrazione prima dell’animazione.
MODELLO 3D ESISTENTE
Asset già usato per rendering o realtime
Verifichiamo topologia, materiali, rig e completezza rispetto alle inquadrature. Un asset bello in una vista statica può non contenere le parti necessarie per esplosi, sezioni o movimenti.
DISEGNI / REFERENCE
Quando il 3D non è ancora pronto
Possiamo valutare tavole, immagini, fotografie e documentazione tecnica per capire cosa deve essere modellato. Lo scope di ricostruzione viene separato dalla parte di animazione e rendering.
Storyboard, animatic e master non sono la stessa cosa.
Ogni livello risponde a una domanda diversa: cosa raccontiamo, come si muove la sequenza, come apparirà il filmato finale.
Storyboard / shot list
Definisce scene, messaggi, callout e ordine narrativo. È il momento giusto per correggere ciò che manca o ciò che il pubblico non deve vedere.
Animatic / preview
Mostra timing, camera e movimenti con qualità provvisoria. Serve a validare la sequenza prima di investire tempo di calcolo e post-produzione nel master.
Master renderizzato
È il video finale con materiali, luci, effetti, compositing, montaggio e audio concordati. Le revisioni strutturali devono essere già state chiuse nelle fasi precedenti.
Riuso degli asset
Quando la pipeline lo consente, modelli e materiali preparati per il video possono continuare verso rendering, configuratori o VR. Il riuso va pianificato prima, perché asset offline e realtime hanno requisiti diversi.
PREVENTIVO
Hai CAD, un prodotto o un processo da trasformare in un video 3D?
Inviaci ciò che hai già: CAD, STEP, modello 3D, disegni, storyboard o reference. Separiamo preparazione asset, animazione, rendering, audio e adattamenti per capire subito dove si concentra la complessità.
PREZZI E TEMPI
Quanto costa un’animazione 3D
Valori indicativi a partire da, già pubblicati da Loto Studios. Durata da sola non determina il preventivo: pesano soprattutto qualità degli asset, numero di scene, simulazioni, realismo, audio, formati e cicli di approvazione.
| Tipo di animazione | Prezzo indicativo | Principali variabili | Azione |
|---|---|---|---|
| Animazione 3D di prodotto | A partire da 500 € | Durata, modellazione, materiali, numero di scene | Richiedi preventivo |
| Animazione 3D industriale | A partire da 600 € | CAD, complessità tecnica, esplosi, processi | Richiedi preventivo |
| Animazione 3D architettura | A partire da 1.200 € | Ambienti, durata, esterni, popolamento scena | Richiedi preventivo |
| Video tecnico 3D | A partire da 1.500 € | Storyboard, dettagli, callout, sequenze esplicative | Richiedi preventivo |
| Spot pubblicitario 3D | A partire da 2.500 € | Art direction, CGI, effetti, audio, formati ADV | Richiedi preventivo |
| Animazione 3D automotive | A partire da 3.000 € | Superfici, rig veicolo, ambiente, qualità finale | Richiedi preventivo |
Per serie di video, varianti o produzioni che condividono gli stessi asset valutiamo una pipeline comune. La preparazione iniziale può così essere riutilizzata, ma soltanto quando materiali, geometrie e requisiti finali sono compatibili.
QUAL È LA SOLUZIONE GIUSTA?
Rendering, animazione, riprese reali o configuratore 3D?
La scelta dipende da ciò che il pubblico deve capire: aspetto, movimento, realtà fisica o possibilità di scegliere. La stessa base 3D non rende automaticamente equivalenti i quattro formati.
E quando convengono le riprese reali? Se il prodotto esiste, il movimento è accessibile e il valore sta nell’autenticità del contesto o delle persone, il live action può essere più diretto. La CGI diventa più forte quando dobbiamo mostrare l’invisibile, anticipare un prodotto, controllare ogni elemento o riutilizzare gli asset in altri canali.
CASE STUDY
Progetti di animazione 3D realizzati.
Quattro progetti pubblicati mostrano obiettivi diversi: integrare molti componenti automotive, spiegare un processo industriale, costruire uno spot pubblicitario e raccontare un impianto tecnico complesso.
DOMANDE FREQUENTI
FAQ sull’animazione 3D.
Quanto costa un’animazione 3D?
I prezzi indicativi partono da 500 € per un’animazione 3D di prodotto e da 600 € per una produzione industriale. La stima finale dipende da durata, qualità degli asset, realismo, simulazioni e revisioni.
Quali file servono per iniziare?
Possiamo valutare modelli 3D, CAD, STEP, disegni tecnici, storyboard, reference e materiali di brand. Prima del preventivo verifichiamo cosa è già utilizzabile e cosa deve essere prodotto o ottimizzato.
Quanto tempo richiede produrre un video 3D?
Dipende da durata, numero di scene, qualità degli asset e cicli di revisione. Dopo il brief definiamo una timeline con i principali punti di approvazione.
Qual è la differenza tra rendering 3D e animazione 3D?
Il rendering produce immagini statiche. L’animazione aggiunge tempo, movimento e sequenza ed è più adatta quando bisogna mostrare funzionamento, trasformazioni o storytelling.
Un’animazione può essere adattata in altri formati?
Sì. Possiamo prevedere varianti e adattamenti per social, presentazioni e campagne definendo nel preventivo cosa rientra nella produzione.
Cosa succede se il CAD è molto pesante o incompleto?
Lo analizziamo prima della produzione. Possiamo semplificare parti non visibili, correggere gerarchie, integrare elementi mancanti o ricostruire solo ciò che serve alle scene. La preparazione asset viene distinta dall’animazione vera e propria nel preventivo.
Che differenza c’è tra storyboard, animatic e video finale?
Lo storyboard definisce scene e messaggi; l’animatic verifica camera, movimento e timing con qualità provvisoria; il master finale aggiunge rendering, materiali, effetti, montaggio e audio. Approvare prima le fasi leggere riduce modifiche costose a rendering concluso.
Quando conviene usare riprese reali invece del 3D?
Quando prodotto, persone e movimento sono disponibili e semplici da filmare e il valore sta nel contesto reale. Il 3D è più utile quando bisogna mostrare sezioni interne, prodotti non ancora costruiti, trasformazioni impossibili o inquadrature totalmente controllate.
Gli asset del video possono essere riutilizzati per rendering, configuratori o VR?
Spesso sì, se il riuso viene previsto nella pipeline. Rendering offline, configuratori e VR richiedono però livelli di ottimizzazione differenti, quindi conviene dichiarare i canali futuri prima di preparare gli asset.
PARLIAMO DEL PROGETTO
Partiamo da ciò che devi spiegare e dal materiale tecnico che hai già.
Per il primo confronto ci basta capire prodotto o processo, durata indicativa, input disponibili e dove verrà usato il video. Da lì possiamo distinguere preparazione asset, animazione e output finali.
DATI UTILI PER IL PRIMO CONFRONTO
Obiettivo
Sales, training, ADV, fiera o comunicazione tecnica
Input
CAD, STEP, 3D, disegni, storyboard o reference
Durata
Stima del master e numero di scene
Output
Web, social, schermo fiera, presentazione o ADV
Audio
Voice-over, sound design, lingue e sottotitoli
Vincoli
Deadline, approvazioni e budget
RICHIEDI UN PRIMO CONFRONTO
Raccontaci il video che devi produrre.
Descrivi prodotto o processo, durata, pubblico e canale. Se hai CAD, STEP, storyboard o reference, indicacelo nel messaggio.














